Mida teeb kujutav kunstnik?
Lisateave palga, nõutavate oskuste ja muu kohta
SisukordLaiendaSisukord- Kohustused ja vastutus
- Kujutava kunstniku palk
- Haridus, koolitus ja sertifitseerimine
- Oskused ja pädevused
- Töö väljavaade
- Töökeskkond
- Töögraafik
- Sarnaste töökohtade võrdlemine

Pildi autor Ashley Nicole DeLeon The Balance 2019
Lihtsamalt öeldes loob kunstnik kunsti nagu maale, skulptuure, videoid ja filme, heliteoseid, joonistusi, trükiseid, installatsioone ja muid vorme.
Kunstiteosed võivad koosneda raamitud piltidest, keerukatest ruumiinstallatsioonidest või esitustükkidest, mida eksponeerida, kogeda ja/või müüa. Kunstiteosed võivad olla lühiajalised nagu suits või aur.
Kunstiteoseid võib eksponeerida väljas avaliku kunstina või siseruumides kunstigaleriides, muuseumides, iga kahe aasta tagant toimuvatel näitustel, kunstimessid ja muudes kohtades.
Kunstnike residentuurid pakuvad kunstnikele teatud tüüpi seadmeid, näiteks Belgias asuv Frans Masereel, mis pakub graafikatele spetsiaalselt varustatud stuudioid.
Mõned kunstnikud, nagu Picasso ja Andy Warhol, saavad tohutult edukaks, kuid keskmiselt on tavalisem, et kunstnikud peavad oma sissetulekute täiendamiseks õpetama või tegema muud tüüpi töid, eriti kui nad alustavad oma karjääri.
Visuaalkunstniku kohustused ja vastutus
Kujutav kunstnik võib töötada iseenda jaoks ja tal on iga päev mitmekesine ajakava. Või võivad nad töötada graafikafirmas, mänguettevõttes või stuudios, mis toodab muu hulgas koomikseid ning neil on prognoositavam ajakava ja töökoormus. Tööülesannete hulka võivad kuuluda:
- Arvutiprogrammi kasutamine kunstiteoste kujundamiseks, loomiseks ja redigeerimiseks
- Oma tööst visandite ja mudelite koostamine
- Kunsti loomine millestki või millestki. Kontseptuaal- ja esituskunstnikud võivad töö loomiseks lihtsalt oma keha kasutada.
- Kasutades töö tegemiseks kulukaid materjale ja seadmeid, kuigi mõned kunstnikud võivad kasutada ringlussevõetud või leitud esemeid, mis olid tasuta.
- Kasutatakse erinevaid materjale nagu keevitatud teras, nikerdatud puit, digikujutised, õli lõuendil, joonistused paberil, installatsioonid leitud objektidest. Mõned kunstnikud teevad kunsti veeaurust või mesilaste õietolmust. Varustuse loetelu piirab vaid kunstniku kujutlusvõime.
Kui kunstniku karjäär hakkab hoogu saama, võib kunstnik saada tellimusi uute kunstiteoste tegemiseks või regulaarselt müüa kunstimüüja või kunstniku enda stuudio kaudu.
Kujutava kunstniku palk
Kujutava kunstniku palk varieerub sõltuvalt kogemuste tasemest, geograafilisest asukohast ja muudest teguritest.
- Aastane keskmine palk: rohkem kui 101 400 dollarit (25,42 dollarit tunnis)
- Parim 10% aastapalk: rohkem kui 48 960 dollarit (16,93 dollarit tunnis)
- Alumine 10% aastapalk: rohkem kui 22 020 dollarit (12,4 dollarit tunnis)
Allikas: U.S. Bureau of Labor Statistics, 2017
Paljud kunstnikud on füüsilisest isikust ettevõtjad ja füüsilisest isikust ettevõtjate sissetulekud võivad olla väga erinevad. Mõned kunstnikud küsivad kogemusi omandades ja oma kunstiteostele jälgijaskonda kogudes väga madalaid hindu. Kunstnikud, kes saavad end paremini väljakujunenud, jõuavad punkti, kus nad saavad oma töö eest rohkem raha küsida ja teenida rohkem kui palgalised kunstnikud.
Haridus, koolitus ja sertifitseerimine
Kunstnik võib alata lapsepõlves nagu Picasso või hilisemas elus nagu vanaema Moses. Kunstnikuks saamiseks võite olla täiesti iseõppija, kunstniku juhendamisel praktikant või osaleda ülikoolis või kunstikoolis.
- Haridus: Kuigi kolledžikraad pole nõutav, pakub see teatud eeliseid, sealhulgas formaalset õpetamismeetodit, mis hõlmab kunstitehnikate, ajaloo ja muu teabe osas palju rohkem, kui üksikisik võib ise õppida. Kraad parandab ka tööväljavaateid.
- Portfell: Haridus annab kunstnikele võimaluse täita oma portfooliot, mis sisaldab kogumit kunstniku töödest erinevatelt kursustelt ja projektidest. Nende portfellis olevad kunstiteosed näitavad nende stiili ja võimete ulatust. Portfellid on üliolulised, sest seda vaatavad kunstijuhid, kliendid ja teised, kui nad otsustavad, kas palgata kunstnik või osta nende teos. Paljud kunstnikud avaldavad oma portfelli ka veebis, et potentsiaalsed ostjad ja kliendid saaksid oma töid Internetis hõlpsalt vaadata.
Visuaalkunstniku oskused ja pädevused
Selle ameti valivad inimesed saavad eelise, kui neil on teatud pehmed oskused või isikuomadused, näiteks järgmised:
- Kunstiline võime : Kunstnikud loovad kunstiteoseid ja muid objekte, millel on visuaalne atraktiivsus või mis tekitavad teatud emotsioone.
- Ärioskused: Kunstnikud peavad oma kunsti ja ennast reklaamima, et saavutada mainet ja suurendada oma kunsti müüki. Kunstnikud analüüsivad oma käsitöö või kunstiteoste turgu, et nad saaksid paremini mõista, millist kunsti potentsiaalsed kliendid võiksid soovida. Interneti-kohaloleku arendamine on paljude artistide jaoks muutunud oluliseks müügiosaks.
- Loovus: Kunstnikud peavad suutma oma tööprojektide jaoks ette kujutada ja arendada uusi originaalseid ideid.
- Klienditeenindus- ja suhtlemisoskused: Kunstnikud, eriti need, kes müüvad oma töid, peavad tegema head koostööd olemasolevate klientide ja potentsiaalsete ostjatega. Kunstnikud peavad suhtlema ka erinevat tüüpi inimestega, sealhulgas töökaaslaste või kaaskunstnikega, galeriiomanike ja avalikkusega.
Töö väljavaade
USA tööstatistika büroo andmetel on käsitööliste ja kaunite kunstnike väljavaated järgmisel kümnendil võrreldes teiste ametite ja tööstusharudega head, kuigi see sõltub suuresti majanduse olukorrast ja sellest, kas inimestel on soov oma raha kulutada suvaline objekt nagu kunst. Majanduslanguse ajal kipub kunstimüük kannatama ja headel majandusaegadel läheb neil palju paremini.
Eeldatakse, et hõive kasvab järgmise kümne aasta jooksul ligikaudu 6%, mis on veidi aeglasem kui kõigi ametite keskmine kasv aastatel 2016–2026. Seda kasvumäära võrreldakse kõigi ametite prognoositud 7% kasvuga.
Töökeskkond
Mõned kunstnikud võivad vajada tohutuid stuudioid, kus on palju tootmispersonali ja raskeid seadmeid, nagu keevitusseadmed, kraanad, klaasist ahjud, ahjud ja palju muud, samas kui teised kunstnikud võivad vajada töötamiseks väikest kontorit.
Töögraafik
Enamik käsitöö- ja kaunite kunstnike töötab täiskohaga, kuigi levinud on ka osalise tööajaga ja muutuv töögraafik. Lisaks kunstnikutööle töötavad paljud mõnel muul töökohal, sest võib olla raske loota ainult maalide või muude kunstiteoste müügist teenitud sissetulekule. Kiiretel perioodidel võivad kunstnikud tähtaegadest kinnipidamiseks töötada pikki tunde.
Kuidas saada tööd
RAKENDA
Vaadake tööotsimise ressursse nagu Indeed.com , Monster.com ja Glassdoor.com vabade ametikohtade jaoks. Olemasolevatele töökohtadele kandideerimiseks võite külastada ka üksikute kunstnikke palkavate ettevõtete (nt Disney, Nickelodeon või videomängufirmad) veebisaite.
PÜSIVUS TASUTA
Tagasilükkamine on kunstnikuks olemise suur osa, nii et jätkake sellega. Taotlege stipendiume ja kunstnike residentuuri. Jätkake oma tööde näitamiseks ühendust galeriidega. Jätkake võrkude loomist ja ühenduste loomist. Maksimeerige oma võimalusi ja jätkake kunsti tegemist.
Sarnaste töökohtade võrdlemine
Inimesed, kes on huvitatud visuaalseks kunstnikuks saamisest, kaaluvad ka järgmisi karjäärivõimalusi, mis on loetletud nende aastapalga mediaaniga:
- Kunstiline juht: 92 780 dollarit
- Graafilised disainerid : 50 370 dollarit
- Multimeedia kunstnikud ja animaatorid: 72 520 dollarit